Capítulo Cento e Trinta e Três: O Concerto de MOROHA (Fim)
A série "Moedas de Cobre" é composta por cinco volumes, sendo o mais famoso deles "Três Moedas de Cobre".
Quando os holofotes se apagaram subitamente e as luzes vermelhas do cenário nas bordas do palco começaram a brilhar, Tatsumi ouviu alguns vivas ao seu redor.
UK dedilhava as cordas suavemente, criando uma melodia terna. Afro, segurando o suporte do microfone com ambas as mãos, começou a cantar versos que soavam como um desabafo em um diário: "Festival Fuji de 2013, aquele grande palco que eu não consegui alcançar..."
A canção era um hino de automotivação, escrita sobre o período em que, após ingressarem na vida adulta, afundaram no ponto mais baixo de suas carreiras e enfrentaram as dificuldades de uma vida precária. Era sobre como aconselhavam a si mesmos a manter a esperança e a lutar sem se render ao destino.
Cantando sobre o equilíbrio necessário entre os subempregos e a música para sobreviver, sobre agradecer ao proprietário por cortar a luz mas manter a água quando não podiam pagar o aluguel, e sobre o alívio de pensar "quem entende, entende" quando o público era escasso, o tom de voz de Afro subia conforme os dedilhados de UK ganhavam velocidade, transformando-se, por fim, em um rugido de encorajamento:
"Dizem que o sonho é um ser vivo; se você reclama ou dá desculpas, ele envelhece e enfraquece instantaneamente."
"Nosso único vício é o potencial. Que bom, temos tanto a ponto de quase apodrecer. Aos que pensam como nós: só esforço não basta, mas nós, além do esforço, não temos mais nada. Não se olhem com objetividade; nossos olhos pertencem a nós mesmos."
"Autoridades que sentam de pernas cruzadas, desapareçam logo! Se a extensão do caminho que percorreram e a altura de seus objetivos são chamadas de 'peso das palavras', o caminho que percorrerei e a altura dos meus objetivos serão chamados de 'brilho das palavras'. Dizem que sou 'muito jovem', que sou 'imaturo', e daí?! Prepare-se, vamos decidir isso agora! Vou fazer este tempo soprar um vendaval."
Enquanto cantava, Afro arrancou o microfone do suporte. Acompanhando o dedilhar frenético de UK, ele rugia até mostrar as gengivas. Gotas de suor escorriam pela testa, passando pelas marcas profundas de expressão e entrando em seus olhos. Ele fechou os olhos e, com voz firme e potente, entoou cada palavra do lema daquela música:
Os sonhos não virão até você para se realizarem.
É preciso perseguir o sonho para torná-lo realidade.
Não importa se você realmente conseguirá alcançá-lo; basta tê-lo para que a vida brilhe.
Esse refrão, repetido várias vezes, era a alma da estrutura da música e contagiava a emoção do público presente. Tatsumi, Miyuki e a plateia cantaram juntos, mas, mesmo no coro, a voz de Afro ainda era a mais potente.
Como um trompetista liderando uma carga militar.
Ao final, entre os aplausos e vivas, ouviram-se alguns gritos de surpresa.
As gengivas de Afro estavam sangrando.
Um fã veterano ao lado de Tatsumi explicou: "Essa é uma marca registrada do Afro. Quando ele se emociona, costuma morder os dentes com força, e às vezes, com muita intensidade, acaba sangrando. Ele não faz isso em todos os shows, hoje prova que ele se entregou por completo."
Tatsumi e os outros assentiram, como se tivessem tido uma revelação. Durante um breve intervalo, Tatsumi inclinou-se e sussurrou para Miyuki ao seu lado: "Não se engane com o fato de o UK ter usado apenas alguns pontos de dedilhado simples do início ao fim. Ajustar a velocidade para se encaixar perfeitamente na respiração e no ritmo do rap do Afro exige mais de dez anos de prática; é algo impossível de fazer sem uma técnica impecável."
Miyuki olhou para ele de forma estranha: "Por que está me dizendo isso de repente?"
Tatsumi coçou a cabeça e sorriu sem jeito: "Eu só queria que você soubesse que eu entendo essas coisas."
Miyuki riu com o motivo inusitado, virou-se para o palco e, com um tom de voz suave, respondeu: "Entendi, obrigada pela explicação."
Asakusa, observando a cena pelo monitor, não pôde deixar de bater palmas, satisfeito, e disse ao assistente de direção ao lado: "Esse clima natural de flerte pré-romântico... sinto que valeu a pena vir hoje."
O estilo musical do MOROHA é consistente, carregando sempre a característica de uma "tristeza incendiária". Como parte da primeira geração de jovens japoneses a "deitar e rolar" (o fenômeno *tang ping*), eles, na verdade, não são tão desprovidos de ambição assim.
Os rótulos de "jovens budistas" e "perdedores da era Heisei" foram usados por anos, repletos de críticas da geração anterior e da autodepreciação dos próprios jovens. Mas, diante de um futuro onde os preços dos imóveis, o custo de vida e as horas de trabalho continuam a subir, enquanto as oportunidades de ascensão social encolhem, é pedir demais que eles não se sintam desanimados.
Porém, o desânimo é apenas uma parte da vida, imposta pelo ambiente. O "incêndio" é um estado contínuo, nascido da própria natureza. A vitalidade e o sangue jovem ainda conferem a eles a coragem e a determinação para resistir à realidade.
Como está escrito no romance nacional da era Showa, *Nuvens sobre a Colina*: "Os otimistas, com o espírito típico daquela época, olhavam para o horizonte e avançavam com bravura. Como se houvesse uma nuvem branca brilhante no céu azul no fim da subida, eles focavam apenas naquela nuvem e escalavam com todas as forças."
Essa nuvem subiu aos céus impulsionada pelos ventos do milagre econômico da era Showa, mas, na era Heisei, foi despedaçada pelo vendaval.
No entanto, a nuvem não se dissipou.
Após um longo período de queda, alguns jovens começaram a tocar o fundo do poço e reagir, golpeando a lama da realidade com uma postura de tristeza e fogo. Essa é a música do MOROHA, e também o seu modo de sobrevivência.
O mundo não carece de conselhos motivacionais, muito menos de canções depressivas; o que falta é a determinação de beber um gole de coragem após ouvir uma canção de dor. Para os jovens presentes, as músicas da banda tornaram-se o novo manifesto de luta pela sobrevivência nesta era. Pelo menos aqueles dois, gritando com toda a alma no palco, viviam como exemplo, com uma postura altiva e solitária.
Por fim, Afro dirigiu as palavras de encerramento ao público:
"Nós vivemos de forma honesta. Não precisamos ser estranhos, podemos ser comuns, mas devemos ser sérios e cumprir o nosso papel. A última música de hoje: 'Revolution'."
Eles desceram do palco e, guiados pela banda, os espectadores sentaram-se no chão ao redor deles. UK caminhou pelo meio da multidão, enquanto Afro sentou-se no centro com uma caneca de chope. Sob o dedilhado suave e habitual de UK, ele falou como um amigo em uma festa que se despede: "Desculpem, amigos. Eu preciso ir..."
Como música de encerramento, Tatsumi sentiu que muitos dos versos irradiavam luz:
"Um sonho que você não consegue nem articular quando está sóbrio é uma tragédia."
"A realidade é árdua, sombria e, às vezes, dolorosa, mas, mesmo assim, é mais brilhante do que qualquer ilusão."
"Esmague o suor, jogue fora as lágrimas. 'Será que este ano vai dar?', 'Será que ano que vem dará?'. Por quantos anos você acha que vai viver? Hoje é o fim, não, agora é o fim. Apenas aqueles que pensam assim podem mudar o futuro."
"Procurando por uma caneta marca-texto para desenhar em um futuro de escuridão total, para mudar o mundo num raio de zero metros."
"A autoestima que se quebra por uma ou duas derrotas, eu já descartei há muito tempo. Coragem e a coragem de zombar da esperança: é apenas com isso que seguimos em frente, na noite em que a revolução está prestes a começar."